想到要写《上海往事》，一时竟不知应该从何处落笔。卖点太多：从概念、创作、演唱者、演绎、录音以及唱片包装等诸多方面，它都是值得推荐给大家的一张唱片。

　　 既然各有各精彩，我们还是回到原点——一切从耳朵出发。浏览曲目，好几个熟悉的名字进入眼帘：《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》、《梦中人》……大多数人听唱片，都会从熟悉的曲目开始，与心中的版本进行比较。那么，我们就来听听这首妩媚又风情的《玫瑰玫瑰我爱你》。前奏由萨克斯煽情地独奏，营造出一种诱惑的氛围。接着引出单簧管一唱一和，仿佛情人在双双起舞。低沉的女声响起时，感觉歌者的气息十分通畅，音色浑厚纯净，再加上采取了较多滑音，就令得上海三四十年代歌厅的味道十分浓郁。第一感觉就是歌者应该是在酒吧驻唱过，不然这种味道是出不来的。再听下去，第二感觉就有些讶异。因为演唱的风情足够，却没有风尘味儿。反而有一种非常爵士、自信，她站在高处微笑望着你的画面感。段落其实很短，是在不断地重复。但你仍然可以品尝出不同的韵味。她对歌曲的驾驭太轻松了，起手式一过，虚晃一枪。你还在领悟着招式，一曲便终了。如梦初醒。

　　另一首经典的《苏州河边》也很值得尝试。歌曲讲述了一对情人在河边漫步，进入忘我之境的小故事。大提琴的前奏优雅浪漫，钢琴的进入，让整个曲风转向轻松。有一种惊艳之感。据说这首歌曲是创作者灵感一现，花五分钟时间写下来的。而歌者的演绎始终都有一种沉醉感，缓缓地陈述，均匀的拖腔，令歌声和伴奏贴合得天衣无缝。

　　整张唱片的歌曲都是选自上世纪末，中国流行乐的泰斗陈歌辛的作品。从唱片中的好几个作品中，可以看出陈老先生对“歌声的情境营造”功力之深，令人敬佩。唱片的艺术顾问是小提琴协奏曲《梁祝》的作者之一陈钢（陈歌辛的三子）。配器和编曲也十分有原汁原味的特色，处处都有值得咀嚼的细节。

　　演唱者是来自上海歌剧院的首席女中音：王维倩。和你们一样，笔者也十分吃惊。唱歌剧出身，竟然能把流行歌曲演绎得仿若牛刀小试。这个跨界不得不让人另眼相看。据了解，原来尽管歌剧出身，但王维倩的演唱经历却相当丰富。曾经在酒吧驻唱三年有余，深受追捧。难怪对爵士风格的把握能够如此准确，轻轻松松，浅摇慢唱，将一个悠闲、慵懒的旧上海三、四十年代栩栩如生地呈现在我们面前。

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